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本报讯 （记者 牛春梅）右上方是一支挥舞的指挥棒，左下方是一缕翻飞的水袖—北方昆曲剧院即将推出的昆曲交响清唱剧《红楼梦》海报，形象地勾勒出这部剧的艺术特色，分别代表东西方文化的昆曲和交响乐，在同一个舞台上平分秋色，却又水乳交融。作为国内第一部戏曲交响清唱剧，该剧于近日进行公开彩排，首度向外界展示这个昆曲和交响乐中西合璧的艺术新作。
昆曲交响清唱剧《红楼梦》的排练现场，乍看上去便与其他同题材演出大不相同。舞台前方，昆剧名角儿魏春荣吟唱着水磨腔，幽雅婉转；她的身后，交响乐队正在演奏，大气磅礴。与此前类似的跨界演出相比，在这样的演绎下，交响乐不再只是戏曲的伴奏和附庸，而昆剧也舍弃了对白和过多的戏曲动作，二者相辅相成，音乐与唱腔贯穿进行，让观众欣赏到的是一场两种艺术形式深度融合的全新作品。
在舞台呈现上，这一版《红楼梦》不再像传统昆剧那样按场划分段落，而是代之以交响乐的乐章概念。整部作品分为四个乐章，前后还有“序曲”和“尾声”；同时，全剧采用了独唱、合唱、伴唱、对唱等多种演唱形式，使之整体成为一部结构严整、内涵丰富的交响清唱剧作品。该剧总策划王海平这样描述这部作品：“它有交响音乐的铿锵有力、天地肃杀；又有昆曲表现的阵阵挽歌、九转回肠……这都是浑然一体表现出来的。”
该剧由著名作曲家董为杰担纲作曲，青年指挥家焦阳执棒，著名导演曹其敬、徐春兰执导。在他们看来，这次昆曲与交响乐的结合并不是简单叠加，而是充分考虑到两种艺术的相同特质之后，才进行的一次“灵魂之交”。
“这部《红楼梦》并不是首先要服从于交响乐，而是交响乐与昆曲各占一半。”焦阳解释说，该剧在80人的西洋交响乐团中加入如曲笛、板鼓等昆曲演出场上的乐器；以昆曲曲牌为创作灵感，在不同人物的主题中化用多种唱腔；演唱者都是成熟的戏曲优秀演员，因此发声方法也迥异于西洋发声方式。他认为，这些都在很大程度上给什么是“中国式的交响乐”提供了一个新的注解。
导演徐春兰则表示，相比其他剧种，昆曲的艺术特性其实与交响乐更为兼容：“一方面，昆曲曲牌格律严整、形式丰富，与交响乐富有变化却又极度规范的特点非常相似；另一方面，昆曲音乐低回婉转的气质则给了交响乐更大的发挥空间。”
该剧将于12月16日、17日两天在北京保利剧院上演
